Poliziesco: cine a mano armada - Segunda parte

Como ha quedado un texto mucho más largo de lo que pensaba lo divido en dos partes. Hoy publico hasta el año 74 y en la siguiente entrada, del 75 en adelante.

Antes de dejaros con mi selección personal de las películas que más me gustan del poliziesco, deciros que algunas son muy difíciles de conseguir incluso por internet, especialmente si buscáis que tengan algo de español. Muchas han sido sólo editadas en Italia sin subtítulos ni pistas en otros idiomas y otras tantas han sido editadas en Estados Unidos sin ni siquiera incluir la versión original. De algunas se pueden encontrar subtítulos en inglés, italiano o incluso español por internet y os aseguro que sin tener ni idea de italiano algunas de estas películas se pueden seguir más o menos sin problemas, pero entiendo que de entrada es una barrera importante. Intentaré informar en cada título si existe alguna versión que contenga algo de español, pera ya os anuncio que hay pocas.

Sin más preámbulos, os dejo con mi selección.

Poliziesco: cine a mano armada - Primera parte

Creo que lo primero que debería hacer es explicar cómo surgió el poliziesco, también conocido como poliziottesco, poliziottescho o euro-crimen, y por qué se puso de moda en Italia en los años 70, pero para ello, sería interesante ver un poco por encima qué pasó en el mundo y en el cine en la década anterior.

La década de los 60 es la década en la que la televisión empieza a llegar a todas partes y muestra la realidad del mundo de una forma inimaginable hasta ese momento. Ver el asesinato de John F. Kennedy o las atrocidades de la guerra de Vietnam en los telediarios era algo a lo que el público no estaba acostumbrado y que tuvo un impacto decisivo en la sociedad. Y además, los derechos civiles, los movimientos sociales, los asesinatos de Malcolm X y Martin Luther King, los hippies, el verano del amor, el asesinato de Sharon Tate orquestado por Charles Manson,… Como veis, una década de cambios y sobre todo una década en la que murió parte de la inocencia de la sociedad.

Femina Ridens (1969)

Femina Ridens (1969), aka The frightened woman, aka The laughing woman. Dir.: Piero Schivazappa Gui.: Paolo Levi, Giuseppe Zaccariello, Piero Schivazappa Int.: Philippe Leroy, Dagmar Lassander, Maria Cumani Quasimodo Dur.: 108 min.

Hace unos días me compré un pack de tres películas editado por Shameless que incluía Venus in furs (aka Le malizie di venere) de Massimo Dallamano, Baba Yaga de Corrado Farina y Femina Ridens (aka The frightened woman, aka The laughing woman) de Piero Schivazappa. En principio la que más me interesaba del pack era Baba Yaga, pero como suele pasar con estas cosas, las otras dos me han gustado más. Especialmente la que quiero comentar hoy: Femina Ridens.

Hasta que llegó su hora (1968)

Hasta que llegó su hora (1968) Tít. orig.: C'era una volta il west Dir.: Sergio Leone Gui.: Sergio Leone, Sergio Donati, Bernardo Bertolucci, Dario Argento Mús.: Ennio Morricone Int.: Claudia Cardinale, Charles Bronson, Henry Fonda, Jason Robards Dur.: 175 min.

Sergio Leone es uno de mis directores favoritos y Hasta que llegó su hora es una de mis películas favoritas, y me gustaría hacer un post que cuando lo leyera alguien que no haya visto la película sintiera al instante un deseo irrefrenable de verla pero, como me conozco y sé que es hablar de esta peli y empezar a flipármelo, pues lo que voy a hacer es un fanpost de quinceañera histérica. ¡OH, DIOS MÍO, ES SERGIO LEONE! ¡HAZME UN PRIMER PLANO!

Manos, the hands of fate (1966)

Manos, the hands of fate (1966) Dir.: Hal Warren Int.: ¿Importa? Gui.: Hal Warren Dur.: 74 insufribles minutos.

Esta noche he tenido una pesadilla horrible. ¡He soñado que estaba en una fiesta de Silvio Berlusconi! Bueno, dicho así, suena de puta madre. Y lo es. El caso es que era una fiesta cojonuda con el paquete básico de una Silvio Party: música, alcohol y drogas. Y ahí estaba yo, desentonando en la fiesta con mi camiseta de Iron Maiden —qué feas son las jodías— y pensando que hay algo que no va bien cuando se me acerca Silvio. Que si qué tal, que si me lo estoy pasando bien, que si cómo salgo de la crisis, que si qué tal la droga, que muy buena le digo y que qué tal las tías. ¿Las tías? ¡Claro, eso es lo que no cuadra! ¿Dónde están las tías, Silvio? Sonriendo da una palmada y empiezan a entrar tías a puñados. Como no veo un pescado de lejos me deleito con los contornos, pero a medida que se van acercando se agudiza mi vista y distingo el horror: todas las tías tienen la cara —y la nariz— de Belén Esteban. ¡Noooooooooooo! Me tienen rodeado, son como zombis y cuando están a punto de tocarme me despierto entre sudores fríos y con el pulso acelerado. Ha sido horrible.

A hostias en el insti (Primera parte)

Existe todo un subgénero dentro del cine que es el de los institutos conflictivos con alumnos problemáticos y que a mí me mola un huevo. Algunas se centran en profesores cojonudos que conseguirán convertir a raperos en amantes de Shakespeare y que son las que menos me molan y otras optarán por reconocer la evidencia: Hay que liarse a hostias con los alumnos, o incluso los alumnos entre ellos, que eso también da mucho juego. Evidentemente estas son las que más me molan y sobra decir que cuanta más violencia, asesinatos e idas de olla tenga la película, mejor. Y, por supuesto, siempre estarán ambientadas en el instituto más conflictivo de EE.UU. o Japón o se tratará del grupo de hijosdeputa más hijosdeputa que ha tenido el insti nunca. Faltaría más.

Vamos a hacer un repaso por algunas de estas pelis:

Las tres caras del miedo (1963)

Las tres caras del miedo (1963) Tít. orig.: I tre volti della paura Dir.: Mario Bava Int.: Boris Karloff, Mark Damon, Susy Andersen, Michelle Mercier, Lidia Alfonsi Dur.: 91 min.

Supongo que cuando esta película se estrenó en 1963 contando con Boris Karloff en el reparto, su director Mario Bava debió imaginar que la película funcionaría bien, pero creo que jamás imaginó que su película se seguiría proyectando en cines 6 años después ni que este hecho cambiaría la historia de la música.

Los profesionales (1966)

Los profesionales (1966) Tít. orig.: The professionals Dir.: Richard Brooks Gui.: Richard Brooks (basado en la novela de Frank O'Rourke A mule for the Marquesa) Int.: Burt Lancaster, Lee Marvin, Claudia Cardinale, Jack Palance, Robert Ryan, Jack Bellamy, Woody Strode Dur.: 117 min.

Hace muchos años, me llamó la atención una escena que vi en El equipo A y que se me quedó grabada a fuego. Tras ser encerrados en una minúscula celda con vistas al patio, nuestros protagonistas, mezcla de guerrilleros y presentadores de Bricomanía, desmotaban una cama de muelles (lo único que tenían a mano) y fabricaban una especie de lanzamisiles que disparaba los citados muelles. Apuntando a unos bidones de gasolina estratégicamente colocados y con el puro del coronel Smith consiguieron provocar una explosión que les permitió escapar sin un rasguño. Una escena memorable, no hay duda. ¿Por qué cuento esto? Bien, veamos de qué va Los profesionales.

Al final de la escapada (1960)

Al final de la escapada (1960) Tít. orig.: À bout de souffle Dir.: Jean-Luc Godard Gui.: Jean-Luc Godard (Supervisado por Truffaut) Int.: Jean-Paul Belmondo, Jean Seberg, Daniel Boulanger, Jean-Pierre Melville Dur.: 89 min.

Primera película de Jean-Luc Godard, cineasta del género homo sapiens sapiens pedantis in extremis, y que está considerada como una de las obras más importantes de la nouvelle vague, la nueva ola cinematográfica que desafió la estructura fílmica francesa y se caracterizó por guiones poco elaborados con grandes dosis de improvisación, numerosas escenas de exteriores y el uso de cámaras no profesionales, que permitían rodar con luz natural y con la cámara al hombro, dándole un aspecto muy realista a los films que se hicieron en lo que duró esta corriente y que, se supone, eran un canto a la vida.