La felicidad de los Katakuri (2001)

La felicidad de los Katakuri (2001) Tít. orig.: Katakuri-ke no kôfuku Dir.: Takashi Miike Gui.: Kikumi Yamagishi Int.: Kenji Sawada, Keiko Matsuzaka, Shinji Takeda, Naomi Nishida Dur.: 113 min.

Tras el chungo que le ha dado a Blogger continúo con el repaso a los musicales que se salen de lo común y hoy le toca el turno a La felicidad de los Katakuri, una película del adorado y denostado a partes iguales Takashi Miike y de la que se ha puesto de moda calificarla como una mezcla entre Sonrisas y lágrimas y El amanecer de los muertos (la de Romero). Ahi es ná.

Tommy (1975)

Tommy (1975) Tít. orig.: Tommy Dir.: Ken Russell Int.: Roger Daltrey, Ann-Margret, Oliver Reed, Elton John, Tina Turner, Eric Clapton, Jack Nicholson Dur.: 108 min.

A veces, cuando quiero empezar con un grupo del que no he escuchado nada, cojo un disco al azar, el que sea, y lo escucho varias veces. Por lo general, un disco te gusta o no te gusta y con escucharlo una vez basta para saberlo, pero hay otros que requieren un poco más, y es curioso que muchos de esos discos que al principio cuestan, al final te acaban gustando muchísimo y les coges un cariño especial. Con otros te das cuenta de que no te gustaban porque eran una mierda y punto. También pasa que hay artistas o bandas que tienen tantos discos que no sabes por dónde meterles mano. Típica pregunta de rockero en ciernes: “Quiero escuchar algo de Frank Zappa pero no sé por cuál de sus 600 discos empezar. ¿Qué hago?” Ante esta situación puedes jugártela con uno cualquiera o tirarte a por el que los fans consideran el mejor o si tienes un par de pelotas como Lemmy (y no hablo de testículos) puedes escuchártelos todos. Esta última opción debería ser la habitual, pero ¿quién tiene valor (y tiempo) para escuchar la discografía de Zappa con calma y detenimiento y decir al final: “Mierda, he tirado tres años de mi vida”?

Repo! The genetic opera (2008)

Repo! The genetic opera (2008) Tít. orig.: Repo! The genetic opera Dir.: Darren Lynn Bousman Int.: Alexa Vega, Anthony Steward Head, Sarah Brightman, Paris Hilton, Ogre, Terrance Zdunich, Bill Moseley, Paul Sorvino Dur.: 98 min.

Imaginad que una epidemia que afecta a distintos órganos se empieza a extender por todo el planeta masacrando a la población. Imaginad que entre tanto caos aparece una compañía —GeneCo— que ofrece trasplantes a pagar en cómodos plazos y, cuando la situación se estabiliza, encuentra un nuevo mercado: los trasplantes por moda, apoyados en su nuevo producto, el Zydrate, un anestésico que crea adicción. No es difícil imaginar que en tal situación apareciese un mercado negro de Zydrate, controlado por ladrones de tumbas que extraen el anestésico de los muertos. Imaginad ahora que GeneCo consigue aprobar una ley para que, al que no paga, se le embarguen sus órganos, original trabajo del que se encarga el Repoman, un asesino amparado por la ley.

El fantasma del Paraíso (1974)

El fantasma del Paraíso (1974) Tít. orig.: The phantom of the Paradise Dir.: Brian De Palma Gui.: Brian De Palma Mús.: Paul Williams Int.: William Finley, Paul Williams, Jessica Harper, George Memmoli Dur.: 92 min.

Ha llegado el momento de hablar de El fantasma del Paraíso, una película muy controvertida, casi con tantos seguidores como detractores y que yo, particularmente, considero uno de los mejores musicales de la historia.

Brian De Palma dirigió esta película en 1974, justo después de su debut cinematográfico con Hermanas (Sisters, 1973), un thriller que tuvo bastante éxito y que le permitió financiar El fantasma del Paraíso, un guion escrito por él mismo y que conjuga la obra de Gaston Leroux El fantasma de la ópera con la obra de Johann W. Goethe Fausto y la obra de Oscar Wilde El retrato de Dorian Gray.

Dr. Horrible's sing-along blog (2008)

Dr. Horrible sing-along blog (2008) Dir.: Joss Whedon Gui.: Joss Whedon, Jed Whedon, Zack Whedon, Maurissa Tancharoen Int.: Neil Patrick Harris, Felicia Day, Nathan Fillion, Simon Helberg Dur.: 45 min.

Llega la tercera entrega de este repaso musical y en esta ocasión no os voy a hablar de una película sino de una mini-serie de 3 capítulos.

Seguramente recordaréis la huelga de guionistas que hubo a finales de 2.007 y principios de 2.008. Muchos proyectos se pararon, muchas series dejaron de grabarse y la industria perdía una pasta gansa cada día, pero aun así, no se llegaba a un acuerdo. Con este panorama a Joss Whedon se le ocurrió hacer una mini serie de bajo presupuesto (200.000$ costó) para distribuir por internet. Junto con sus dos hermanos (uno guionista y el otro compositor) y la actriz Maurissa Tancharoen crearon un musical diferente, una historia tragicómica compuesta por tres capítulos de 15 minutos con una calidad sorprendente y que se extendió por la red de manera rapidísima.

This is Spinal Tap (1984)

This is Spinal Tap (1984) Tít. Orig.: This is Spinal Tap Dir.: Rob Reiner Gui.: Christopher Guest, Michael McKean, Harry Shearer, Rob Reiner Int.: Christopher Guest, Michael McKean, Harry Shearer, Rob Reiner, Fran Drescher, Bruno Kirby Mús.: Christopher Guest, Michael McKean, Harry Shearer, Rob Reiner Dur.: 82 min.

Siguiendo con este repaso al cine musical os traigo una película que está entre mis favoritas y que considero, sin ningún tipo de dudas, la mejor comedia de la historia del cine. Realmente es una revisión de la que fue la primera entrada de este blog y que al leerla ahora, no me ha gustado mucho, así que he cambiado alguna cosa.

En 1982 la banda británica de heavy metal Spinal Tap inicia una gira promocional por Estados Unidos de su nuevo disco Smell the glove y el director Marty DiBergi se propone seguir a la banda durante todo el tour para hacer un documental. Dicho así, no parece muy cómico, pero lo cierto es que This is Spinal Tap es un falso documental sobre una banda de rock ficticia que se ríe de todos y cada uno de los tópicos del rock n’ roll.

The wall (1982)

The Wall (1982) Tít. orig.: The Wall Dir.: Alan Parker Gui.: Roger Waters Mús.: Pink Floyd Anim.: Gerald Scarfe Int.: Bob Gerdof, Bob Hoskins, Michael Ensing Dur.: 99 min.

Comienza este repaso a los musicales con la película The Wall, basada en el disco homónimo de Pink Floyd. Supongo que lo primero es aclarar que aquí no estamos exactamente ante un musical sino más bien ante una ópera rock. La diferencia está en que mientras en los musicales las canciones aportan poco o nada al desarrollo de la trama, en una ópera rock el desarrollo de la historia se hace precisamente mediante las canciones, es decir, son las letras de las canciones las que cuentan la historia.

Captain EO (1986)

Captain EO (1986) Tít. orig.: Captain EO Dir.: Francis Ford Coppola Gui.: Rusty Lemorande, George Lucas, Francis Ford Coppola Dur.: 18 min.

En 1986 Disney ofreció a Michael Jackson la posibilidad de trabajar juntos en un proyecto que tenían en mente. Disney quería desarrollar una atracción en la que se viera una película en 3 dimensiones y Michael, fan declarado de Walt Disney aceptó, con la condición de trabajar con Steven Spielberg y George Lucas. Michael había hecho amistad con Spielberg a raíz del proyecto E.T.: The Storybook. Tras el éxito de E.T. se editó un paquete especial en el que se incluía una narración dramática de la historia a cargo de Michael y por la que ganó un grammy. También se incluía un libro en color, un poster y un cupón para apuntarse al club de fans de E.T.

Thriller (1982)

En 1982 Michael Jackson publica Thriller, uno de los álbumes más importantes de la historia de la música y un disco que, a la postre, se convertiría en el álbum más vendido con más de 100 millones de copias. Thriller es un gran disco, con algunas canciones como Wanna be startin' something, que son un poco continuistas de lo que fue Off the wall y otras con un sonido más moderno, fruto de la evolución de Michael y que constituyen el núcleo del álbum como son Thriller, Billie Jean y Beat it.

The Wiz (1978)

The wiz (1978) Tít. orig.: The Wiz Dir.: Sidney Lumet Gui.: Joel Schumacher Int.: Diana Ross, Michael Jackson, Nipsey Russell, Ted Ross, Richard Pryor Dur.: 138 min.

La primera experiencia de Michael Jackson en el cine tuvo lugar en 1978 en la película The Wiz (El mago), un musical afroamericano basado en una obra de Broadway que ofrecía una versión más moderna de El mago de Oz (Victor Fleming, 1939) y de la que la Motown había adquirido los derechos. El musical fue pensado para ser una versión afroamericana dónde el aspecto fantástico de la versión original era sustituido por ambientes callejeros y más cercanos a la gente negra. El sello de Detroit quería algo a lo grande, así que dejó la supervisión del aspecto musical a Quincy Jones y la dirección a Sidney Lumet y se destinó un presupuesto de 20 millones de dólares, lo que convertía a The wiz en el musical más caro de la historia.

Esa voz es una mina (1956)

Esa voz es una mina (1956) Tít. orig.: Esa voz es una mina Dir.: Luis Lucía Int.: Antonio Molina, Rafael Durán, Delia Luna, José Luis López Vázquez Dur.: 85 min.

Me puse a ver esta película por ver a Antonio Molina y escuchar su voz y no me ha decepcionado ni lo más mínimo. No es una gran película, pero es que tampoco esperaba más, y como quería ver a Antonio Molina y esta película está hecha única y exclusivamente para el lucimiento del cantante, pues me he quedado bastante satisfecho.

THIS IS IT (2009)

Ayer vi por fin This is it y no me ha defraudado en absoluto. Todo lo contrario, me ha encantado. Esperaba más entrevistas a los bailarines, a Kenny Ortega -que es el director de la película y el coreógrafo junto con Michael-, a los músicos,... ese tipo de cosas que no me apetecía ver. Sin embargo, me he encontrado con mucha más parte musical de lo que esperaba. La verdad es que es una recopilación de ensayos que hace que casi podamos imaginar cómo hubieran sido los conciertos (hubieran sido la hostia porque estaba preparando un espectáculo brutal).